Am Ende des Lebens fragt man sich, wofür man gelebt hat. Man weiß, dass das Leben nicht mehr lang sein wird. Das Endliche, das Begrenzte ist es aber auch, das Freiheit schenkt. Ein Theaterprojekt von Christine Umpfenbach.
Künstler:innen aus der freien Szene zeigen sich und eröffnen ein neues Haus
Vier Tage voller Kulturprogramm auf der mobilen Open Air Bühne am Meta Theater in Moosach bei Grafing. Kindertheater, Filmvorführung, Diskursprogramm und viel Musik.
Wir möchten zurückblicken: Auf ein erfolgreiches Programm, auf die #TakeCareResidenzen als ein absolut notwendiges Förderinstrument. Das theater wrede+ Oldenburg, das Societaetstheater Dresden auch ich für das Meta Theater Moosach als Residenzhäuser sind live dabei! | Livestream-Event
Das Columbia Digital Storytelling Lab hat unser Open Studio Projekt LURE – eine musik-theatrale Erforschung von KI für die „Digital Dozen 2021 awards – Breakthroughs in Storytellling“ ausgewählt. Das freut uns sehr!
Die Rechercheprojekte am Meta Theater starteten mit einem analog-digitalen Kick-Off Abend am 16.11.2020 und feierten ihr ebenfalls analog-digitales FINALE am 12.04.2021.
Deutschlandfunk, Fazit | Beitrag vom 20.02.2021 | Über das Festival „Democracy 2.0“
Von Tobias Krone
Doch die Filme, die in den Projekten entstanden, verdeutlichen skizzenhaft, welch ermächtigende Kraft die Stimmen der Ungehörten bekommen, wenn sie sich zu einem Chor, einem Miteinander zusammenschließen. Ein Hoffnungsschimmer.
Tobias Krone
03. Feb. 2021 Süddeutsche Zeitung / Ebersberg – Kreativ in der Krise : Kunst ist ein Prozess, kein Produkt
Mein kleiner #TakeCareResidenzen Zwischenbericht zum Gelingen von künstlerischer Forschung.
Jetzt, zur Halbzeit des Residenzzeitraumes, wird deutlich, dass genau dies die besondere Herausforderung zu sein scheint: Sich frei zu machen von der Vorstellung, etwas „abliefern“ zu müssen, sondern scheitern zu dürfen, sich zu erlauben, den Spuren zu folgen, die im Prozess sichtbar werden, ohne sofort in einem Akt der Selbstzensur darüber nachzudenken, ob dies irgendwo hinführen wird und ob man so je zu einem Ziel und Ergebnis kommt.
Wer ist der Chor heute? Wer kommt zu Wort? Von wem wird erzählt? Wer schreibt Geschichte? Welche Perspektivwechsel sind notwendig? Und wie fächert sich für uns die antike Krise an der aktuellen und globalen Krise neu auf?
Eine neugierige und kreative Figur erwacht. Im Inneren eines Computers entwickelt, sehnt sie sich danach, zu lernen…
Wie soll unsere Kunstform und unser Kontinent in Zukunft neu gestaltet werden?
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Hier gibt’s die Zusammenfassung des Meetings!
Dank des Reload Stipendiums der Kulturstiftung des Bundes können wir mit THE FURIES nun
UNS ZEIT GEBEN – UNS ZEIT NEHMEN
Also aus der Mühle heraustreten: fragen, zweifeln, verwerfen, neu ansetzen, Ideen, Perspektiven, Experimente, Selbstverständigung – solidarischen Gesprächen Raum und Zeit geben.
A feministic visual poem
19./20. Juni 2020, Schwere Reiter, München
MLure.art fungiert als Hub für die Erprobung und Erforschung von Machine Learning („Künstliche Intelligenz“) in Musik und Theater. Beteiligte der Forschungsprojekte: Mathis Nitschke (Initiator), Elsa Büsing, Klasien van de Zandschulp, Luciano Pinna, Patrick van der Smagt, Djalel Benbouzid und Boton Cseke.
Der Beitrag ist nun erschienen in „ACT – Zeitschrift für Musik und Performance“ (www.act.uni-bayreuth.de). Darin beschäftige ich mich mit der Dialogizität der Produktion „ACCATTONE“ (J. Simons, Ruhrtriennale 2015). Der Aufsatz steht on-demand zum Download bereit.
Gastbeitrag für Mathis Nitschke über meine Erfahrungen bei und mit seiner Produktion „ISOLDE“ / www.mathis-nitschke.com/ein-moment-lebenskunst
Res publica Europa: Networking the performing arts in a future Europe im Verlag Theater der Zeit, Recherchen 147. Quo vadis Europa? Wohin die freie Szene?
Vortrag im Rahmen des Workshops „Oper im Wechselspiel der Medien“ an der Bayerischen Akademie der Wissenschaften
